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发表于 2005-7-2 08:21
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转帖]一个摇滚迷点评华语歌手
对歌手的评价也要讲“盖棺定论”，所以对九四年以后的歌手我就先不评论了。
这三十年来，优秀的歌手不计其数，以下的三十六位只是我个人认为最突出的，可能难免挂一漏万，欢迎朋友们指正。
但不管怎样，这些美好的歌曲一一沉淀在我们的记忆里，却是岁月所无法磨灭的。
1．邓丽君
邓丽君是人们家喻户晓的人物，现在有许多歌手仍在不断的翻唱着那些昔日经典。邓丽君的歌声甜美、明亮，充满了在那个年代所反对的“小资情调”，可这些正是符合人性的，所以这些歌打动了整整一代人甚至更多。
从音乐的角度来说，几乎那个时代所有的词曲作家都为邓丽君写歌，邓丽君的歌可以说代表了一个时代音乐创作的最高峰。这些人中甚至包括了梁弘志和罗大佑。
邓丽君对后来中国流行音乐的影响是巨大的，无论香港还是台湾，很长一段时间内都没有摆脱邓丽君的影子。香港的徐小凤、陈百强直到王菲，台湾的蔡琴、潘越云，其歌声中都有邓丽君的痕迹。后来的齐秦、林忆莲，甚至大陆摇滚乐队还在翻唱邓丽君。
邓丽君的歌旋律流畅、优美，歌词清新、充满诗意，这让它们历三十年而常青。
代表作：《甜蜜蜜》
2．罗大佑
流行音乐的黑衣教父，在中国，没人能取代他的地位。他就象一座里程碑屹立在八十年代，为自己、为别人创作了无法记数的经典；而他所开创的带有摇滚色彩的音乐、深刻而儒雅的歌词，都是永远无人能及的（包括李宗盛）。
在音乐上，罗大佑从早期校园民谣的形式（大陆93年流行的校园民谣，其实就是在模仿台湾八十年代早期的“罗式”歌曲，可惜得其型未得其神。所以高晓松只能在校园里继续流行，却无法树立一个稳固的地位），到后来吸取各种西方音乐形式，一直走在时代前头（虽然后来人们已不怎么接受他的那张《恋曲2000》）。
在歌词上，罗大佑的造诣最深。他如果生在古代，绝对是个诗人。每次听他的歌，总能找到想要的感动。
代表作：《东方之珠》
3．蔡琴
在邓丽君之后，在历史上留下名字的女歌手首推蔡琴。蔡琴典雅的女中音是如此动人心弦（蔡琴的CD盘常被音乐发烧友用作试音碟，被誉为最纯正的中音区），名歌无数。而最值得称道的是她依然活跃在歌坛，还有“点亮霓虹灯”等优秀歌曲问世。
还记得在多年以前，曾经喜欢过费翔的《读你》、《蝶衣》等歌曲，后来才知道，这些歌都是蔡琴原唱的。蔡琴于95年出过一张专集《名歌蔡琴》，整理了十二首老歌，很值得一听。
代表作：《你的眼神》
提起蔡琴，顺便提提徐小凤。徐小凤的声音与蔡琴同属女中音，而且更低沉而有磁性，但我对她所唱的歌听得不多，只有一首《人生满希望》。
4.齐豫
这是流行史上的奇迹，几年内连续涌现出四位唱功无与伦比女将—齐豫 潘越云 苏芮 黄莺莺，并都保持了极长的艺术生命力。但她们最突出的贡献是改变了固有的流行音乐的概念，使流行音乐第一次走出了十年不变的套路，而呈现出前所未有的多元化。让我们从齐豫开始吧。
她的声音就象是天籁之音，荡涤人们心灵最深处的尘埃。她的音乐走的是艺术歌曲的路子，这在近三十年的流行音乐史上绝无仅有。她的英文歌是中国众多歌手里最好的，（她的英文专辑数量远多于中文专辑）堪舆欧美歌手相提并论......再多的赞美之词也无法形容她那明媚的歌声。
代表作：《橄榄树》《STORIES》
5．潘越云
潘越云在中国大陆地区名气并不大，因为她不属于九十年代，她是八十年代最好的歌手。
潘越云的唱歌方式是一种标准，九十年代的女歌手大部分走的都是这个路子，并且没有人能超越潘越云。
潘越云的声音慵懒、妩媚，充满了真正的女人魅力。
潘越云是第一个把台语歌曲唱成经典的人。
为潘越云写歌的词曲作家都是最好的：罗大佑、李宗盛、小虫、郑华娟、李寿全、梁弘志。。。。。。李宗盛第一次展露了他无与伦比的创作天才；陈志远也尽显才华，无愧于“编曲大师”的名声。
代表作：《小镇医生的故事》、《无言的歌》
6.苏芮
从《酒干倘卖无》到《跟着感觉走》到《牵手》，苏芮引领了一个又一个潮流。一次次沉浸在苏芮的老歌，那里有我的青春。
苏芮这种嘶喊的唱腔在中国并不多见，听惯了女歌手粘粘腻腻声音的中国人，寻找到这种声音是多么的不易啊。尤其像曹俊鸿的几首作品，简直就是摇滚乐。
到了《牵手》以后，苏芮没有什么动静了，她静静地隐没在时代里，却不时在我们回忆里闪现。
代表作：《酒干倘卖无》、《跟着感觉走》
另外提提黄莺莺，她的唱功也是一流的，但因为她经常变换唱片公司，我并没有听过多少她的歌。只在滚石最经典的合辑《黄金四年》中听过三首她的歌。
7.谭咏麟
在流行音乐史上,谭咏麟是一个不能忽略的名字。他的功绩就是开创了粤语歌曲的一个时代，这个时代开始于1984年，结束在1993年（以张学友的《吻别》为标志）。
在香港的创作界，没出过什么了不起的人物。林敏怡、顾家辉、蔡国权等人便代表了当时的最高水平。而高水平的词作家却大量涌现—郑国江、向雪怀、简宁、林振强、陈少琪、潘源良、潘伟源、因葵、小美、林夕、周礼茂．．．．．．所以香港乐坛一直是以翻唱为主。无论欧美、日本、台湾，均是拿来填词便唱。~
谭咏麟唱工了得，任何歌曲均把握得很好，举重若轻。名曲无数，至今还传唱不衰，让我们能够在人群里寻找到会心的眼神。
从创作上来讲，谭咏麟并没写出过太出色的作品，也就是差强人意吧。
代表作：《爱在深秋》、《水中花》
8．张国荣
在香港，唯一能和谭咏麟抗衡的歌手就是张国荣。他也是以翻唱为主，但更多是借鉴日本流行音乐。感觉和谭咏麟比起来，张国荣更象是偶像派，他没有谭咏麟那样的唱工，但绝对有自己的特色。
张国荣创作能力强于谭咏麟，写出过《风再起时》、《沉默是金》等名曲。
代表作：《沉默是金》、《风继续吹》
梅艳芳也是当时香港乐坛响当当的人物，有自己的风格。
9.林子祥
林子祥被称为香港唯一有高音的男歌手,曲风比较刚劲.而重要的是林子祥与陈百强更注重原创性,与谭咏麟与张国荣比起来,他们所翻唱的歌曲要少得多。
林子祥的创作能力较强，算是很有才气。很多名曲都是自己写的。
代表作：《真的汉子》
10．陈百强
陈百强是一个偶像歌手，风格比较软。而且许多歌曲还停留在70年代的曲调上。从这一点上来说，陈百强在音乐上没什么突破，忧郁也好、清新也好，都只是包装而已。
但谁也不能否认陈百强的才气，他写的情歌绝对堪称经典。最喜欢他在百代公司时期的两首歌——《凝望》和《梦里人》，精彩精彩。
代表作：《偏偏喜欢你》、《一生何求》
11．齐秦
相信很多人都是从齐秦开始接受流行音乐的。由于语言关系和引进速度，香港的众位歌手并不是为大众所熟知，他们的歌曲虽然绝对优秀，却怎么也不如齐秦那么打动我们的心灵。而比齐秦更早进入大陆的费翔，只是一个混混而已，只会翻唱。
齐秦的音乐路程明显分为两个阶段，第一阶段是一个才华横溢的创作精灵，敏感、忧伤，《狼》、《大约在冬季》、《外面的世界》，这些歌曲无法形容地让人热泪盈眶，在夜里；经过《纪念日》、《爱情宣言》、《柔情主义》的过度，齐秦进入了第二阶段，这时他已失去了大部分的创作力，虽然歌曲的水准还是不错，终究已沦入平庸。
齐秦无可否认地代表了一个时代，他开创了创作型歌手的先河，让写歌的方式变得丰富多彩......真怀念那个时代！
代表作：《狼》、《大约在冬季》、《外面的世界》
12．姜育恒
一个嗓音不太好的歌手，却打动了无数人的心，这就是流行音乐。它不同于美声、民族唱法，重要的不是你唱得有多么完美，而是你究竟在说什么。
姜育恒的时代是从1987《驿动的心》开始，到1993《梅花三弄》结束。在这个时代之前和之后他都没有什么太出色的作品。
姜育恒不是创作型歌手，虽然他的作曲水平还不错。飞碟唱片公司的创作实力强劲，是有目共睹的。尤其是李子恒，他的作品与姜育恒的演绎相得益彰，堪称绝配。至今仍然觉得李子恒的词是最好的，灵性不时闪露在不经意间，让人叹为观止。
代表作:《驿动的心》、《再回首》
13.童安格
曾经想，作曲能够达到童安格的水平才能算作曲呀。童安格的作曲水平相当高，词就略差一些了。和齐秦相比，童安格没有那么多的忧伤，他的生命并不是用来伤感的。
童安格的黄金时期是在《忘不了》时期，那张专辑收录了十首绝唱。
在《爱与哀愁》之后，童安格终于江郎才尽了，他再没写出一首好歌来。
代表作：《其实你不懂我的心》、《让生命等候》
14．庾澄庆
庾澄庆是一个真正的音乐人，从少不更事到老而弥坚，他一直在为音乐而生活。
但说实在的，庾澄庆的歌太雷同，也就是说风格单一。虽然他一直在尝试着，也总是追随着世界的潮流，但就是让人觉得没什么新鲜的。
庾澄庆的歌歌词写得都不是太好，姚谦等人都算不上第一流的词作家，这也影响了庾澄庆的歌曲质量。
代表作：《让我一次爱个够》
15.张学友
谭咏麟时代结束后，香港出现了“四大天王”。港乐歌曲质量一落千丈，而天王们也咬着坳舌的国语向大陆靠拢，张学友的《吻别》是个转折点。
在“四大天王”中，只有张学友的歌还算有点意思，但绝没到什么歌神的地步。他在早期根本没有什么出色的歌曲，转到国语后，矬子里拔将军，才成就了他的地位。
代表作：《LINDA》《吻别》
16.陈慧娴
陈慧娴并没有太多优秀作品，但在1989年推出的那张《永远是你的朋友》是完美的，其后的《飘雪》也不错。
陈慧娴唱腔优美，婉转而妩媚，深得粤语歌精髓，可惜也随着港乐一起衰落了。没有作品，再好的歌手也没用。
代表作：《千千阕歌》
17.达明一派
欢呼吧！自从有了达明一派，中国有了另类音乐。他们绝对是里程碑！
在音乐形式上，达明一派借鉴英式摇滚；在表现手法上，刘以达玩的是纯粹的电子乐；在歌词上，阳春白雪，和现在的摇滚乐那些烂词有天壤之别；在演唱上，黄耀明略带矜持的唱腔是那样唯美。
这是天才的组合，我们除了欢呼“万岁、万岁、万万岁”之外，还能说些什么呢？
代表作：《石头记》、《马路天使》
18.崔健
老崔真用我来多说吗？看看报纸、读读杂志、听听广播吧！
这位中国摇滚乐的奠基人，正从人慢慢变成神，被人捧够了之后，也无可避免的被人骂了。 正所谓大巧不工，崔健深邃的思想从他那些直白的歌词中若隐若现，这是他最可称颂的。倒是他的音乐借鉴很多布鲁斯的东西，也没什么了不起的，只是得风气之先罢了。
代表作：《一无所有》
19.BEYOND
中国最伟大的乐队之一，18年来，岁月无声地走过梦想的角落。BEYOND的音乐历程分为两个阶段：黄家驹时代和后BEYOND时代。
黄家驹是天才的创作者，写出过很多名曲，是早期BEYOND的灵魂人物。但平心而论，那时的BEYOND还算不上在音乐上有多么了不起，走得是流行摇滚路子，风格较单一，和达明一派有不小的差距。
黄家驹死后，BEYOND三人继续革命，从《二楼后座》到《SOUND》，一步步确立新的风格，开创了后BEYOND时代。这时的BEYOND才真正称得上是一支摇滚乐队，虽然很多没有音乐耳朵的人都离开了它。PAUL和家强作为BEYOND的双主唱，从一开始就是两种风格，越来越走向各自的极端，放在同一张唱片里已经有点水火不容了（当然是指音乐上）。
1999年，BEYOND宣布进入休止期。
黄贯中于2001年1月发表个人专辑。
代表作《真的爱你》、《遥远的PARADISE》 |
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想了很久,心里荡漾依然没有开口，梦了很久，漂泊的心依然没有停留，爱了很久，见面总找不到合适的理由，走了很久，徘徊的步履却特无从挽留，问了很久，永恒的爱情到底有没有，坚持了很久感觉中，我一无所有 ！ |
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发表于 2005-7-2 13:13
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