作者：菩提
我看《春光乍泄》和《蓝宇》
《春光乍泄》是我看的第一部同志电影，初看的那一个晚上，我的情感被王家卫所呈现的迷情世界所包围，涌动心潮几乎被那一挂激情的瀑布,那叫作魔鬼的咽喉的地方浩浩荡荡地吞并，隐约地感受到来自阿根廷的寒流，那悲情的探戈似乎能容纳所有受伤的情绪，而那种情绪会积聚在胸口，或者放声痛快地大哭一场，或者淤塞在喉咙口，憋闷至极，没有中间的可能，两种感觉都曾尝试过。后来一个偶然的机会看到了《蓝宇》，场景向观众拉近了许多，故事发生在北京那死蓝地天宇下，这一次是彻彻底底地悲伤，带来的却是一种温情，温暖到让人因害怕失去而颤栗，然而没看之前就应该预见到结果一定会是失去，果然。第二天上课的时候，满脑子都在唱那首歌“最爱你的人是我，你怎么舍得我难过，在我最需要你的时候，没有说一句话就走”，这次却和以前唱起时却有不同感受。
两部电影带给我们的是两幅不同色彩基调的画卷，《春》是绿色的，很浓的那种，孤绝冷傲，不可一世，这种绿色既不是鲜嫩的也不是墨色的，就在一个半间不界的地带指挥着忽远忽近的的情感，何宝荣的飘忽不定，正好符合了王氏电影一贯的风格，若即若离，充满诱惑，然后观众也不停地揣测，一阵绞痛也未能得出是么结论，也许连王家卫自己也难以说得确切。《蓝》是瓦蓝带脏的颜色，就像北京飞着沙尘的天空，昭示了这段回环式的恋情终将有一个沉默无言的结局，蓝得并不纯粹，却绝不改变蓝色本真的缄默和思虑。
如果说到温度，《春》无疑是寒冷的，在严冬时节的世界尽头，又要抵御冷酷的现实，记忆里那几段南美旋律一边喷薄着热度，一边反抗着凝固。零摄氏度的土地上释放出的寒冷与寂寞，给我们带来的是难言的悲哀，拥抱着取暖，而冰冷中的拥抱会更显其冰冷。《蓝》是温情的，他们会对对方说出爱意，互相抚慰包容依赖，和春不一样，它有清晰的爱恋，所以我们的悲喜就较为彻底。温暖的故事总是难免令人担忧，难免会有一丝寒意从表面之下渗透出来。
《春》拥有着浪漫主义的格调，却有现实主义的内核。首先从故事发生地点就不难看出王氏电影极端的艺术化，连场地都是在地球的另一端，辽远壮阔的伊瓜苏瀑布以它博大的胸怀包容了无数离人的泪水，埋葬了未果的爱情，影片中部从黑白到彩色的转变以及倒转的世界都是导演独特的符号，它告诉我们的是一种心情，一种经历。再从音乐来看，选用了南美本土的歌曲，那是一种沧桑中透露着细腻的绝妙声音，并且过度悲伤，这样的异域风情将爱情诠释得更有韵味和沉重，甚至还使用了其中一首歌的题目happy together来命名电影，题目的涵义是晦涩的，只有观众去自下定义。然而故事本身却又是真实的，主人公的名字黎耀辉和何宝荣普通得甚至又点恶俗，看了电影才知道，这是此片两个摄影师的名字，如此随意的目的也许是为了普遍的指代，而不是专属，就好象王小波的《黄金时代》里主人公叫王二，陈村的《一天》里主人公叫张三一样，提醒观众故事为先，发生再谁身上则是次要的，增加了真实感。一个把爱看作事业，一个把爱看作游戏，当一方终于回头，另一个又悄然转身拒绝再玩，永远不得圆满或许是爱情最真实的样子。正是因为这现实的情感和幻境般布景的大笔渲染，让人难辨真假。
《蓝》有亲近现实的外套，却流露出浪漫主义情怀。影片改变自小说《北京故事》（《北京故事》取材于真人真事）。自始至终都是在北京的天幕下，冲淡了北京浓郁的政治气息，取而代之的是生活的真实氛围。片中线索性的一首歌是黄品源的老歌《你怎么舍得我难过》，给我的感觉是怀念，悲愁和一种亲近，加上北京的胡同，民居和火锅，一切都充满生活的质感。电影以主人公的名字蓝宇命名，别致且有浪漫色彩，符合了关锦鹏一向的温和细致。然而蓝色天宇只是一种美好的热望，真正的北京天空似乎总是灰蒙蒙的蓝，蓝得惨淡。影片塑造的蓝宇这个人物正如他的名字一样，纯洁美好，甚至纯洁到和现实世界格格不入，美好到不具有现实意义，毕竟这个世界上能为爱付出一切，如此天真地企求没有婚书的一生一世的相守的人并不多，因为在没有婚姻的束缚下人们往往推行和则来不和则散的理念。在结尾处蓝宇的离去将这种伤怀表达得更加浪漫，既而又将浪漫进行了一次升华。可以说表面上故事发生在触手可及的地方，然而在心灵上在本质上是疏离于现实的。
《春》给人一个没有结局的结局，好象还很长，又好能就此结束，《蓝》的结局明朗干脆，所以只能回味，不需猜想将来。《春》有一种朦胧之美，匆匆擦肩看不真切，令人念念不忘，《蓝》是明亮的爱恋，什么都看得清楚，什么都令人感慨。它们都描述了美好的感情，虽然结果各有各的苦楚，却终究是美好的。 |
发表于 2004-5-14 22:44
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发表于 2004-5-17 07:24
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