喜爱摇滚的人，都不应该忘记1994。那是短短的中国摇滚历史上最浓墨重彩的一个辉煌篇章，在那一年，我们的耳朵享受了太多的惊喜和冲击，许多经典之作至今让人仰望追随、无法逾越！不经意回首一看，一个十年竟然如此短暂，以我从年少轻狂到悄无声息为证、以高昂激情的乐坛到追名逐利令人眼花缭乱为证。
谨以此文，献给自己的青春岁月，献给把耳朵留给音乐的人们！
黑马郑均 一张《赤裸裸？！》，使这个来自西安的酷哥成为当年无可争议的摇滚黑马。独特的唱腔、敏锐的视觉和非凡的创作力的确让大家实实在在的赞叹了一回，也使得圈内许多摇滚宿将艳羡不已。这是一张几无败笔的专辑，郑均通过音乐成功的向我们传达了他对生活的理解。
《回到拉萨》代表了他眼中的精神世界。现实的杂乱和不堪是无法逃离的，所以通过心目中的圣地来达到一种逃避和洗涤，所以就“在雅鲁藏布江把我的心洗清，在雪山之巅把我的魂唤醒”，这是一种苦难的呐喊和挣扎。
《赤裸裸》是一种爱的迷惑。也许是70年代生人的尴尬使得郑均找不到北，这首几乎可以成为那代人爱情观点的佐证：到底是一种含蓄而坚持的爱更长久呢？还是雷光火电似的激情更过瘾？激情战胜理智后，干脆来个随波逐流，于是抛弃了“一段尴尬的沉默”选择了“突然紧抱住我说已经顾不了太多”，那么“我的爱赤裸裸”就顺理成章了。
《极乐世界》和《灰姑娘》是最出色的慢歌曲，百听不厌。值得一提的是后者编曲用到的葫芦丝，使得民族与流行成为了一个奇妙的结合体，十分出彩。
稍微逊色的应该是其中有重金属色彩的《商品社会》、《幸福可望不可及》，这样的表达形式似乎让他显得有点力不从心，有些乱和杂。
郑均出现在1994中，是一个奇迹，随后10年，我再没有过这样的体会。
魔岩三杰 三张含金量甚高的专辑，三个另类的音乐人：迷幻敏感的窦唯和《黑梦》、善良沉思的张楚和《孤独的人是可耻的》、愤怒狂野的何勇和《垃圾场》。
《黑梦》是迄今为止大陆音乐中最为个性化和精致的先锋作品。窦唯和他的合作者用丰富的音乐语言成功的向我们诠释了一个音乐人内心复杂的世界：一个迷离、冗长、模糊、荒诞、挣扎的梦境。
并且，窦唯毅然放弃了黑豹时代的高昂和狂野，代以低沉和压抑的嗓音为演唱的主要风格，这让我们不得不佩服他超越自我的勇气。其中以吉他为伴奏的《上帝保佑》和《还有你》尤为耐听，听者会沉醉在一种超脱和悲哀的矛盾中不能自拔。
可以不夸张的说，《黑梦》是给那些有思想深度和音乐素养较高的人欣赏的音乐、《黑梦》开创了中国先锋音乐的历史；而窦唯，以其极高的音乐天赋和特有的个性，将会成为后来创作者不朽的典范。
张楚是孤独的，从他早年那一声“姐姐，我要回家！”中，我们已经体会到了那种刻骨的伤痛。与郑均一样，他也来自西安（这是我一直不大明白的事情：在一个传统文化根深蒂固的地方，为什么会繁衍出这么多另类的音乐——后来的许巍也是一个例子）。
张楚的唱腔比较自由，有一些“念白”似的东西在里头，台湾的李宗盛也有这样的演唱方法。当然，二者是毫无关系的音乐风格。《孤独的人是可耻的》，不仅是一个口号，而且几乎成为了那个时代宏扬个性追求自我的一句经典。
从这张专辑可以看出，他最出众的应该是有现代诗歌的风格融于其中的歌词，对一些社会现状现象和个人思想有深刻的揭露和表达，这样的音乐对受众是负责的。
整体看，他所表达的更多是一种本分、知足、中庸的传统思想——或者叫小农思想，这似乎与摇滚的“反抗性”相悖。但是，张楚的思想是不俗的：我只是一只《蚂蚁》，我不招惹谁却也不要谁欺负我、我只是只《苍蝇》，我也能清醒的认识我所要找寻的方向、我以“出世”的思想面对众生然后《和大伙儿去乘凉》、没有财富和极大的物质那么就请《上苍保佑吃完了饭的人民》、被爱情伤害而必须坚守爱情我就选择《离开》。。。 。。。
与窦、张相比，何勇最为稚嫩，无论是音乐手法、词曲创作、演唱方法中都可以明显看到。当然，这并不是说他作品本身的浅薄，相反，何勇的愤怒、狂野、不带羁绊甚至一些歇斯底里的诠释方式到是窦、张俩人所不能及的，在舞台上，何勇的表现能力更是让人称道。
应该说，《垃圾场》是三张专辑中最有“辣味”的，带给听众的直接冲击力也最大。《姑娘，漂亮》、《头上的包》有些调侃但不失深刻、《钟鼓楼》叙事中显出无奈和反抗、《垃圾场》则是对整个社会中虚伪的抨击以及一些观念的完全颠覆。
何勇的演绎手法大致是从平淡渐进为爆发直到崩溃，使你的耳朵和心脏逐渐升温，等音乐消失后你会若有所失。据说后来何勇真的发了疯，难道这样的音乐也是一个精神预兆？我不得而知。(待续)
[ Last edited by 不系之舟 on 2004-8-4 at 12:50 ] |
发表于 2004-8-3 19:22
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